Работа по скриптам что это: Что такое скрипт продаж и как он работает

Как мы уже говорили, начало карьеры в разработке сценария может показаться сложной задачей. Вы можете спросить себя, с чего мне начать? Я не знаю никого в отрасли, кто мог бы мне помочь? Что мне делать?

Однозначного ответа нет. Однако есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы запустить этот процесс.

Грубая правда заключается в том, что Ридли Скотт не собирается нанимать вас в качестве своего руководителя по развитию, если вы сначала не поработаете в качестве руководителя по развитию.

Чтобы превзойти легионы других на должность руководителя разработки, вам, конечно же, придется сначала проявить себя как помощник по разработке или читатель отраслевых скриптов. Это означает чтение для крупных уважаемых компаний.

Чтобы получить эту работу, вам нужно как-то произвести впечатление на власть имущих. Обычно это происходит либо благодаря вашей работе в качестве бегуна, либо в качестве читателя сценариев для небольших компаний / бесплатно.

На этом раннем этапе вашей карьеры в области разработки сценария очень важно заявить о себе.

Во-первых, это может быть один из наименее привлекательных вариантов, но вы можете предложить читать скрипты бесплатно, то есть стать читателем скриптов. Обычно вы обращаетесь в крупную компанию с хорошей репутацией и предлагаете работать бесплатно и читать для них сценарии. Понятно, что это может показаться невыполнимым, особенно в том, что касается финансов.

Однако преимущества этого могут быть бесконечными, и они того стоят. Вполне возможно, что после выполнения некоторой неоплачиваемой работы в качестве редактора сценариев, когда вы продемонстрировали свои навыки и преданность этой роли, вам могут предложить оплачиваемую должность, чтобы остаться и работать в компании.

Мы бы посоветовали проверить онлайн-компании по написанию сценариев, а также напрямую связаться с ними и посетить их. Лучше всего расширить ваши возможности и возможности.

Кроме того, возможно, после получения степени бакалавра или магистра вы можете почувствовать, что у вас достаточно опыта, чтобы сразу же начать читать сценарии фрилансером. Неизбежно важно, чтобы у вас был некоторый опыт чтения сценариев, поскольку компании захотят увидеть вашу преданность делу и знания, прежде чем согласиться взять вас на борт.

В конце концов, любой может прочитать сценарий. Вы должны уметь отличать хороший сценарий от плохого и предлагать полезные и содержательные отзывы.

• Заметить хороший сценарий и плохой сценарий
• Уметь писать покрытие сценария
• Может писать разбивку персонажей
• Нужно уметь составлять резюме
• Хорошо понимать структуру повествования
• Будет уметь читать сценарий и оценивать его товарность

Если вы серьезно относитесь к этой карьере, вы должны быть одержимы чтением.Чтение должно быть вашей страстью, потому что вы будете делать это 24/7.

Аналогичным образом, вы также должны следить за последними телевизионными программами, фильмами и документальными фильмами. Вам необходимо хорошо знать окружающий мир и то, что происходит в индустрии искусства.

Вам также необходимо иметь четкое понимание и хорошо развитые знания повествования и структуры.

Позже в вашей карьере вы заработаете репутацию в кругах разработчиков и включите в свое резюме несколько крупных компаний.Это аспект, в котором Script Reader может вам значительно помочь. Несмотря на то, что это неоплачиваемая роль, она позволяет вам встречаться с профессионалами отрасли и устанавливать ключевые контакты, которые могут помочь вам в дальнейшем.

Если в вашем резюме будут имена этих крупных компаний, более вероятно, что вас начнут рассматривать для случайной, редко рекламируемой должности разработчика с полной занятостью.

Вы можете продвинуться по служебной лестнице, потратив около 3 лет на должности разработчика сценария, прежде чем перейти на новую должность.

С этого момента он будет производить или даже запускать собственную независимую службу обратной связи по сценариям. То есть только в том случае, если к этому моменту вы накопите годы необходимых полномочий, чтобы к вашей службе относились серьезно.

В качестве альтернативы, и, возможно, более амбициозно, вы всегда можете «сделать это сам» и начать бизнес по чтению сценариев. Это сложно и будет иметь финансовые последствия. Тем не менее, это отличный способ убедиться, что вы «встанете на ноги» и повлияете на свой карьерный путь.

Тем не менее, при выборе этого варианта следует помнить о важности опыта и знаний. Это все очень хорошо, если у вас есть степень в области сценариста / кинопроизводства, но что дает вам статус и способность оценивать работу других? Важно, чтобы вы, возможно, искали опытных людей, которые присоединились бы к вашей команде, чтобы повысить ценность и ценность компании.

Вы также можете подать заявку на курсы написания сценариев или чтения сценариев. Это поможет развить вашу осведомленность и знания в области написания сценариев.Это позволит вам развить хорошее зрение и поможет подготовить вас к развитию вашего карьерного пути в направлении работы в этой области отрасли.

(примечание: координатор разработки сценариев — редкая работа, и многим компаниям на данном этапе не хватает потребности или ресурсов для найма)

• PA / Assistant / Runner / Intern ->
• Development Assistant ->
• (если применимо, координатор разработки) ->
• Руководитель разработки ->
• Руководитель of Development

Вот наше удобное наглядное руководство о том, как развивается карьера специалиста по разработке сценариев, и какие временные рамки на каждом этапе.

Помните, серьезная карьера в разработке сценария — это марафон, а не спринт. Нет никаких кратчайших путей или четких маршрутов, которые вам просто нужно выполнить, если вы серьезно к этому относитесь!

Как видно из диаграммы выше, попасть в эту отрасль нельзя в одночасье. Вам нужно продвигаться по карьерной лестнице.

После образования важно, чтобы вы приобрели опыт работы или прошли стажировку.Это может быть не в случае с каждым человеком, однако стажировки становятся чрезвычайно популярными и «готовым делом», чтобы гарантировать получение работы в качестве помощников или помочь начать вашу карьеру в качестве внештатного читателя сценариев.

Ниже мы рассмотрим различные карьерные пути, которые вы можете выбрать.

Один из карьерных путей, к которому вы, возможно, стремитесь, — стать редактором сценариев.

Обычно вы начинаете как фрилансер (или неоплачиваемый) читатель сценариев для компании.Выполнив эту роль какое-то время, вы станете редактором сценариев.

Существуют редакторы скриптов разных уровней.

Что такое редактор сценариев?

«Чтобы полностью реализовать потенциал сценария, сценарист и продюсеры должны прийти к компромиссу, который удовлетворит как творческие, так и коммерческие потребности обеих сторон. Редакторы сценариев — люди, которые являются посредниками в этом процессе »

Но в чем их работа?

«Редакторы сценариев обсуждают свои контракты и устанавливают все сборы и сроки для различных этапов процесса»

Они также организуют встречи разработчиков и редакторов, а также обратную связь.

Редактор скриптов присутствует на протяжении всего процесса разработки. Они постоянно общаются со сценаристами и подчеркивают требования, предъявляемые к производству и рынку.

Роль также означает, что они должны наблюдать за развитием сценария, обеспечивая, чтобы история была тщательно спланирована и автор придерживался ее.

Как бы то ни было, основная часть работы редактора скриптов — это редактирование скриптов. Однако, в зависимости от того, насколько высока ваша должность, она будет включать и другие должности (как упоминалось выше).

Что требуется?

• Быть хорошим писателем сами
• Иметь опыт
• Хорошее знание писателей
• Широкое знание отрасли
• Зоркий глаз для хорошего, основательного повествования
• Они должны быть хорошими коммуникаторами
• коммерческие знания (и киноиндустрия, последние тенденции и фавориты аудитории (жанры))

Другой путь, которым вы можете пойти, — это производство.

Что такое продюсер?

«Продюсеры обычно возглавляют бизнес-направление теле- или кинопроизводства. У них есть многочисленные обязанности, которые могут включать в себя все, от создания и мозгового штурма программных идей до маркетинга шоу ».

Какие элементы работы?

Кастинг:

• Ключевой частью роли продюсера является подбор ведущих талантов для постановки.

• Наем группы поддержки, которая поможет вам создать и подготовить историю.

Исследование и чтение сценария:

• Ключевой частью работы является поиск отличных сценариев, которые должны быть созданы для экрана.
• Зоркий глаз на хорошие сценарии и концепции
• Возможно, придумать свои собственные идеи и разработать один

Бюджеты и маркетинг:

• Центральным элементом этой роли является осведомленность о бизнес-факторе и финансировании проекта.
• Должен обладать отличными и эффективными навыками подачи.
• Быть хорошим переговорщиком
• Продвигать и продавать свою идею / концепцию вещательным компаниям для распространения и маркетинг
• Потребуется финансирование продвижения продукции

Какие навыки необходимы?

• Хорошее лидерство и коммуникация (может хорошо работать под давлением)
• Организация
• Может хорошо планировать
• Креативный
• Убедителен и обладает хорошими навыками подачи предложений
• Продолжительный рабочий день (нет установленного рабочего времени)
• Может управлять людьми колодец
• Хороший читатель и писатель

Другой путь, по которому вы можете пойти, — это путь режиссуры.

Что такое директор:

«Директор — самый важный человек в производственной команде. Даже с лучшими актерами и актрисами и наиболее подготовленными членами съемочной группы вся постановка может развалиться, если режиссер не сыграет их роль ».

Кинорежиссеры должны работать повсюду со всеми типами производственных отделов, чтобы создать свое творческое видение.

«Некоторые режиссеры могут написать оригинальный сценарий фильма, другие могут читать сценарии и интерпретировать их, чтобы представить конечный продукт.Кинорежиссеры могут редактировать сценарии вместе со сценаристами, в то время как другие могут просто давать рекомендации и отзывы ».

Несмотря на то, что продюсеры несут ответственность за наем актеров и съемочную группу, последнее слово остается за режиссером и принимает на работу (в тесном сотрудничестве с директором по кастингу и продюсером).

Режиссер также имеет последнее слово по поводу съемочных площадок и работает в тесном сотрудничестве с разведчиками локаций. Кроме того, режиссер работает в тесном контакте с продюсером и руководителями отделов над составлением бюджета постановки.

Кроме того, режиссер работает с редакторами, чтобы обеспечить передачу их творческого видения.

Режиссер также определился с тем, как будет рекламироваться фильм и с кем.

Какие навыки необходимы, чтобы быть директором?

• Отличные коммуникативные навыки и навыки общения с людьми
• Может управлять большим количеством людей
• Очень креативен
• Приспосабливается и может хорошо решать проблемы
• Имеет большой опыт

Есть также роли помощников директора:

• Первый помощник режиссера: посредник между режиссером, актерами и съемочной группой.Они координируют производство.
• Второй помощник директора: они выполняют задачи для первого AD. Они составляют листы вызовов, организуют производственную логистику и помогают составлять бюджеты.
• Третий помощник директора: необходим только для крупных проектов. Они поддерживают первый и второй AD. Они, как правило, управляют дополнительными услугами и общением между актерами и съемочной группой.

Последний карьерный путь, который мы обсудим, — это путь писателя.

Кто такой сценарист:

«Каждому фильму или телешоу нужен сценарий, не только для того, чтобы актеры читали и запоминали свои реплики, но и для того, чтобы весь спектакль имел ссылку и полную картину представляемой истории. Работа сценариста — разработать рассказ и написать сценарий ».

Какая работа?

Сценаристы — творческие люди, они придумывают концепцию сценария и создают грубый сюжет.Они проводят множество исследований и разрабатывают персонажей, сюжет и структуру повествования. Им нужно сделать идею чрезвычайно убедительной и правдоподобной.

Сценаристы, как правило, работают внештатно, но обычно у них есть продюсер или режиссер, с которыми они часто работают в тесном контакте. Если они очень популярны, их может попросить поработать над продуктом напрямую от производителя.

«Особенно на начальном этапе, когда они заканчивают работу над сценарием, сценаристам необходимо представить свою работу продюсерам или агентам, чтобы« продать »свою идею и увидеть, как их проект запускается в производство, после внесения необходимых изменений после инструкции производителя ».

Мы надеемся, что эта статья помогла вам получить более глубокие знания и осознание эволюции карьеры разработчика сценария, а также нескольких различных типов работы, в которые вы, возможно, захотите пойти дальше.

Удачи!

Если вам понравилась эта статья, почему бы не ознакомиться с нашей статьей: In Screenwriting, Hope Springs Eternal?

• Что вы думаете об этой статье? Поделитесь им, поставьте лайк, поставьте оценку и поделитесь своими мыслями в поле для комментариев ниже…
• Проблемы со сценарием? Анализ историй — это , что мы делаем , весь день, каждый день… Ознакомьтесь с нашим спектром услуг для писателей и кинематографистов здесь.

Получите * ВСЕ * наши БЕСПЛАТНЫЕ ресурсы

Разберитесь в самых сложных областях написания сценариев с нашими эксклюзивными электронными книгами. Получите все наши БЕСПЛАТНЫЕ ресурсы, присоединившись к 60 000 режиссеров в нашем списке рассылки!

Успех! Спасибо за регистрацию, теперь проверьте все папки электронной почты, включая нежелательную почту!

Что-то пошло не так.

Как написать скрипт —

Сценарий — это форма повествования , поэтому давайте начнем с основ повествования.

Сюжет

Все, что происходило и происходит с персонажем. Работа сценариста состоит в том, чтобы выбрать, что, как и в каком порядке будет рассказана история.

Участок

Что мы решаем рассказать и в каком порядке, чтобы придать тематический смысл, как эмоционально, так и драматически. Писатель выбирает, с чего начать, закончить и что показать в жизни персонажа. Другими словами, как рассказать историю так, чтобы она была интересной. Иногда это означает добавление элементов, которые не являются частью сюжета, в том смысле, что мы могли бы их извлечь, и история все равно будет понятна.И это нормально, это выбор писателя. Эти элементы добавляют стиль и тон, и они важны для качества работы, даже если они не продвигают сюжет.

В заключение , история находится в хронологическом порядке. Сюжет — это то, как рассказать историю.

Форстер, британский писатель, написавший Комната с видом, определил это:

«Король умер, а потом умерла королева» — это ИСТОРИЯ.

«Царь умер, а потом умерла царица от печали» — СЮЖЕТ.

Story Event

«Другими словами, изменение вызвано не случайностью, а конфликтом , и оно имеет значение. Значение может быть: хорошо / плохо. Жив / мертв. Любовь ненависть. Свобода / Заключение. Верно / Неверно ».

Короче говоря, сюжетное событие в изменении вызвано конфликтом и имеет четкую ценность.

Сцена

Снятый на видео или драматический сюжет, стоящий сам по себе.

Сцена — это часть всего художественного произведения.

Последовательность

Последовательность сцен.

Обычно относится к нескольким коротким сценам, которые вместе рассказывают большую часть фильма, например, погоня, ограбление, вечеринка и т. Д.

Это один из моих любимых эпизодов из «UP» Pixar.

Закон

Последовательность сцен и последовательностей, заканчивающихся пиковой сценой, вызывающей значительное изменение (положительное или отрицательное).

Структура

Это слово я боялся годами. Это звучит так сложно и изощренно, как будто это из инженерного мира, описывающего что-то, полное слоев и маленьких движущихся частей. Я чувствовал, что вся эта структура — это то, чего я никогда не мог полностью понять. Но вы знаете, что? Оказывается, «структура» — это просто порядок событий, из которых строится сюжет.

Классическая трехступенчатая конструкция

Трехактная структура — наиболее распространенная структура в фильмах, пьесах и романах.

В трехактной структуре активный главный герой борется с внешними силами (антагонистом) с течением времени, и сюжет заканчивается необратимым изменением.

Диалог

Разговор между персонажами.

Монолог

«Речь, представленная одним персонажем».

Когда персонаж говорит, но не говорит другому персонажу.

Персонаж

Каждый человек или существо, которое присутствует, делает или говорит что-то.

Герой

Герой — это персонаж, на которого больше всего влияют события. По большей части, но не всегда, герой также является главным героем.

Мотивация

Желания, потребности и убеждения, которые мотивируют персонажа. Например, в Whiplash Эндрю стремится стать «одним из величайших» барабанщиков всех времен.

Главный герой

Персонаж, управляющий сюжетом.

Протагонистов может быть несколько.Фактически, в сериалах очень часто бывает несколько главных героев.

Антагонист

Персонаж, желания которого противоречат желаниям главного героя.

Бывают случаи, когда антагонистом выступает не человек, а стихия природы, общества и т. Д.

Конфликт

Внешняя или внутренняя борьба, вызванная противоположными потребностями.

Внешний конфликт

Желание главного героя противоречит желанию антагониста.

Taken имеет очень явный внешний конфликт: главный герой хочет вернуть свою дочь.

Другие примеры внешних конфликтов:

Индиана Джонс ищет потерянный ковчег.

В Fauda Дорон должен найти Абу-Ахмеда.

Марти должен отмыть 500 миллионов долларов, иначе наркобарон убьет его и его семью в Озаркс.

Внутренний конфликт

Внутренние желания, которые противоречат друг другу.Или сознательное желание сталкивается с бессознательным желанием.

Тем не менее, я хочу сослаться на цитату сценариста, которого я полностью фанат, Джона Августа:

Это основные условия написания сценария. Это было не так уж плохо, правда?

Загрузите БЕСПЛАТНУЮ шпаргалку со всеми этими условиями написания сценария.

Что такое покрытие сценария? — Исчерпывающее руководство для новых читателей сценариев

Определено покрытие сценария

Описание сценария — это «книжный отчет» по сценарию, обычно длиной 3-4 страницы и состоящий из трех частей: (а) основная информация о сценарии (автор, жанр, количество страниц, логлайн и т. Д.)), (б) краткий синопсис фильма и (в) раздел комментариев / отзывов, содержащий комментарии читателя сценария о сильных и слабых сторонах сценария. Освещение сценария обычно пишется так называемыми читателями сценария.

Без читателей сценариев режиссеры, студии, небольшие продюсерские компании, актеры, агенты, режиссеры и продюсеры не смогли бы прочитать все сценарии спецификаций и другой предоставленный им материал. И, не прочитав представленные им материалы, они не могут определить, какие из них являются востребованными, заслуживающими доверия с художественной точки зрения и / или просто заслуживают внимания.В сутках просто не хватает часов.

Независимо от того, работает ли этот читатель сценария в небольшой продюсерской компании или в крупной студии, услуги, которые она предоставляет, по сути одинаковы: чтение сценариев и телепрограмм (а иногда и романов) и написание репортажей.

Сценарий — важный документ, который занятые продюсеры, актеры, режиссеры и руководители студии все читают вместо того, чтобы читать сам сценарий. Вместо того, чтобы читать 120-страничный сценарий, они могут вместо этого прочитать 3-4-страничное описание сценария, потратив 5 минут вместо 2 часов, чтобы определить, стоит ли следовать сценарию — для покупки, выбора, производства или привлечения талантов.

С появлением количества кабельных каналов и ежедневного роста количества потоковых выходов для видеосъемки потребность в оригинальных материалах как никогда высока, поэтому потребность в читателях сценариев продолжает расти.

Более того, читатель сценария, будь то чтение в онлайн-компании, занимающейся освещением сценариев, или небольшой производственной компании, огромной студии, крошечном литературном агентстве или мега-агентстве талантов, оказывает чрезвычайно жизненно важную услугу киноиндустрии, действуя в качестве «первого фильтра» для всех снимаемых фильмов.Другими словами, «первая аудитория».

Если вы новичок в чтении сценариев и написании сценариев и ищете быстрые, простые основы для начала, позвольте этой статье разжечь ваш аппетит к обучению и сделать первые шаги к веселой, полезной и гибкой стороне работа или даже карьера на полную ставку.

Требуется обучение для написания сценариев Охват

Для того, чтобы научиться читать сценарии и писать репортажи, требуется определенное обучение. Но хорошая новость в том, что если у вас уже есть опыт написания сценариев, у вас уже есть преимущество.

Если вы новичок в области написания сценариев, это может оказаться для вас более трудным подъемом, но не расстраивайтесь. Существует множество замечательных бесплатных руководств, курсов, веб-сайтов и других ресурсов, которые помогут вам относительно быстро освоиться. Я призываю вас усвоить как можно больше из них.

В итоге, чтобы читать сценарии на любом уровне опыта, вам не обязательно иметь диплом колледжа или диплом киношколы (хотя это очень помогает).И совсем не обязательно быть киноведом или сыном богатого продюсера. Вам даже не нужно быть в Голливуде.

Вам просто нужно любить фильмы, знать, что заставляет сценарий «работать» на бумаге, с аудиторией и с точки зрения кинобизнеса, а в некоторых случаях — какое-то программное обеспечение для написания сценариев, и, конечно же, вам понадобится найдите несколько свободных часов в неделю, чтобы сесть и прочитать один или два сценария.

Типовая плата за покрытие сценария

Плата за чтение сценария и покрытие сценария обычно колеблется от 20 до 75 долларов за сценарий, в зависимости от того, где вы работаете.На самом деле нет предела, но на самом деле большая часть доступной работы по чтению сценария обычно оплачивается от 20 до 75 долларов за покрытие сценария. Если вы предполагаете, что чтение сценария займет у вас около часа, а затем на написание репортажа у вас уйдет еще около часа, вы получите от 15 до 40 долларов в час на такую ​​работу. И, как вы можете себе представить, ставки на частных консультантов по сценариям или экспертов по сценариям, предлагающих более подробные услуги, значительно возрастут.

Где начинается работа над сценарием

Script обычно большую часть времени работают дома или, в зависимости от того, на кого вы работаете, в офисе, таком как продюсерская компания, студия или агентство. В настоящее время чтение сценариев, благодаря Интернету, в значительной степени является удаленной / виртуальной профессией. Вам не нужно находиться за столом по восемь часов каждый день, потому что сценарии обычно находятся в формате файла, а не распечатываются на бумаге, как раньше, и эти файлы можно отправлять по электронной почте, очень быстро и бесплатно, в отличие от рассылки повсюду больших объемных бумажных сценариев.

Но, конечно, есть задания по чтению сценариев, которые требуют, чтобы вы работали в офисе. Большинство этих работ, чаще всего, включают в себя обязанности, выходящие за рамки простого чтения сценария, такие как ответ на телефонные звонки, помощь руководству и другие обязанности начального уровня. Тем не менее, в кино- и телеиндустрии есть много специалистов по разработке сценариев, и эта работа предполагает много чтения сценариев.

АГЕНТСТВА, СТУДИИ, ПРОИЗВОДСТВЕННЫЕ КОМПАНИИ и т. Д. Нуждаются в покрытии сценариями, потому что многие слишком заняты, чтобы сами читать сценарии, или даже их внутренний персонал тоже слишком занят.

СЦЕНАРИТЕРАМ нуждаются в освещении сценария, потому что они используют покрытие как инструмент, помогающий улучшить свой сценарий, прежде чем отправлять его в агентства, компании, на фестивали или конкурсы. Или, как правило, они писали сценарий сами, в течение многих лет в одиночестве в комнате, а теперь просто нуждаются в обратной связи от незнакомца свежим взглядом, потому что отзывы от групп их авторов, друзей и семей исчерпаны. , или оказалось бесплодным.

Или, иногда, сценаристам нужна программа для чтения сценариев, потому что они просто хотят, чтобы кто-то сказал им, хороший они сценарист или нет, и должны ли они продолжать.Странно, но факт.

Другими местами, где требуется освещение сценария, являются фестивали сценаристов, которым может потребоваться прочитать и проанализировать сотни сценариев или, по крайней мере, просто дать краткую числовую оценку с помощью одностраничной системы показателей, например, чтобы они могли выбирать из небольшого набора сценариев при выборе победитель. Все эти площадки, о которых я упоминал, активно, постоянно ищут людей, чтобы они прочитали их сценарии. Но они не просто хотят, чтобы вы их читали. Они хотят, чтобы вы предоставили письменный отзыв в виде сценария покрытия

вещей, которые нужны читателю сценария для написания сценария покрытия

Прежде всего, вам потребуется доступ в Интернет и учетная запись электронной почты.И тогда вы захотите убедиться, что у вас есть программа для написания сценариев. Например, Fade In, Final Draft или Highland 2.

Большинство приложений доступны для ПК и Mac и варьируются от бесплатных до 200 долларов США. Но все они служат одной основной цели: форматировать сценарий по мере его набора, позволяя сценаристу сосредоточиться на том, что имеет значение в его сценарии, а именно на его содержании. (В отличие от формата.)

Большинство сценаристов будут использовать одно из этих приложений или что-то вроде Microsoft Word или другого текстового редактора.Word подходит для некоторых, но я обнаружил, что в целом намного сложнее заставить ваш сценарий правильно выглядеть в любом программном обеспечении, не предназначенном для написания сценариев.

Какое бы приложение вы ни использовали в качестве программы для чтения сценариев, вам нужно будет иметь возможность открывать все, что вам присылают ваши клиенты. В большинстве случаев это должен быть простой PDF-файл. (PDF-файлы — это почти повсеместные файлы документов, которые, как правило, не редактируются (по крайней мере, без специального программного обеспечения), но которые легко открываются на большинстве компьютерных платформ с минимальными проблемами или установкой стороннего программного обеспечения.(Например, возможность открывать и просматривать PDF-файлы — это функция, встроенная в ОС Mac в виде приложения, которое поставляется с операционной системой под названием «Предварительный просмотр».)

Но в большинстве случаев сценаристы или продюсеры просто не хотят создавать PDF-файлы (или не знают, как это сделать), поэтому они просто отправят вам свой Final Draft, Screenwriter, Celtx или файл Word, а в идеале , как подготовленный читатель сценариев, вы должны быть готовы и уметь открывать и читать любые из них. Так что найдите программный пакет (ы), который вы предпочитаете и / или можете себе позволить, и вы всегда можете добавить его в свою коллекцию позже.На данный момент вы можете рассчитывать на то, что большинство скриптов появятся у вас в виде PDF-файлов. Суть в том, что вы не хотите терять работу только потому, что ваш клиент или начальник не может понять, как отправить вам PDF-файл.

Я упомянул Microsoft Word. Хотя это правда, что существуют буквально десятки отличных приложений для обработки текстов, которые вы можете использовать для создания своего освещения, печальная правда заключается в том, что Microsoft Word (это неуклюжее, утомленное, старое, глючное приложение из 1990-х годов, которое становится все более и более раздутым с каждым выпуском) остается чрезвычайно распространенным.Так что, если у вас нет копии Word, к сожалению, вам, вероятно, понадобится ее. Если вы не можете позволить себе Word или не можете позволить себе новую покупку Final Draft или Screenwriter, поищите использованные копии на Ebay или приобретите более дешевую академическую версию. Версии для учебных заведений обычно имеют меньше функций, но в любом случае эти функции не являются обязательными.

Если вы абсолютно не можете выложить деньги на текстовый процессор, вы можете загрузить «открытый исходный код» или бесплатную версию всего пакета Microsoft Office, которая называется Open Office.По сути, это полнофункциональный бесплатный программный пакет, который делает то же самое, что и Word.

Пример покрытия сценария

Рассмотрение реального примера покрытия сценария, вероятно, лучший способ начать изучение основ анализа сценария и написания покрытия сценария.

Загрузите этот пример покрытия сценария.

После того, как вы загрузили его, взгляните, как выглядит покрытие сценария. Затем давайте углубимся в каждый из основных элементов, составляющих покрытие сценария.

Шесть основных элементов сценария

Типичное покрытие сценария состоит из шести основных элементов.

1) ЗАГОЛОВОК — это раздел в верхней части описания сценария, содержащий «метаданные» о сценарии. Имя автора, количество страниц, жанр сценария и т. Д.

2) LOGLINE — это, по сути, вся история фильма, сведенная в одно или два предложения. Так, например, один из возможных логов фильма «Челюсти» может выглядеть примерно так: Огромная большая белая акула преследует пляжное сообщество, и полицейский из большого города объединяется с профессором и старым пьяным рыбаком, чтобы выследить ее.

3) SYNOPSIS — это краткий пересказ сюжета сценария по пунктам (или, как мы говорим в киноиндустрии, по частям).

4) КОММЕНТАРИИ / ЗАМЕТКИ , возможно, самый важный раздел сценария. Здесь читатель делает субъективные наблюдения и дает анализ и критику сценария.

5) СЕТКА ОЦЕНКИ — это просто своего рода визуальная сетка или система оценки, содержащая категории для оценки, такие как диалог, конфликт, оригинальность, презентация, орфография, бюджет и т. Д.Обычно они просят вас присвоить каждой ячейке оценку: удовлетворительно, плохо, хорошо, отлично или даже по шкале от 110, 5 звезд или 1–100. Не все покрытия скриптов имеют рейтинговые сетки, но некоторые компании требуют, чтобы вы их использовали.

6) РЕКОМЕНДАЦИЯ в описании сценария обычно является первым, что кто-либо читает. А иногда это единственное, что они читают. Читатель сценария может выбрать из трех типичных рекомендаций: ПРОЙДИТЬ, СМЕНИТЬ и РЕКОМЕНДОВАТЬ.

Итак, зная эти шесть основных элементов, давайте разберем пример сценария, чтобы вы могли увидеть каждый из шести элементов в действии.Я продолжу и повторно вставлю ограниченные фрагменты из этого примера покрытия, но продолжу в этом документе.

Первое, что вы видите, — это логотип компании-поставщика услуг наверху. Вы увидите нечто подобное в большинстве сценариев фестивалей и читательских компаний, но, вероятно, не так часто в крупных студиях и агентствах. Логотип в примере взят из моей собственной службы по освещению сценариев, Screenplay Readers. Не каждая компания, в которой вы работаете, будет иметь изображение или логотип в верхней части своего шаблона покрытия (некоторые примеры шаблонов сценария покрытия можно найти здесь), но они, как правило, выглядят красиво и дают читателю освещения то, на что можно взглянуть и / или пускать слюни, если само освещение не так интересно читать.Компании, в которых вы работаете, могут предоставить вам шаблон покрытия в формате Word.

Логотип сверху на примере покрытия сценария

Заголовок

Заголовок — это раздел покрытия сценария, который содержит все соответствующие метаданные, относящиеся к сценарию, такие как имя автора, жанр и количество страниц. Эти метаданные могут включать все вышеперечисленное, но они также обычно включают данные, которые могут быть важны только для руководителя студии, продюсера или режиссера, например, предполагаемый бюджет, жанр и период времени.

В примере покрытия этот раздел заголовка выглядит примерно так:

Пако и Джеймс
Дж. Тейлор
110 страниц
Комедия / триллер
Аналитик: RT2

Вся эта информация предназначена только для того, чтобы предоставить читателю освещения некоторые важные детали об охватываемом материале. Название, автор, длина, жанр и дата должны быть понятными, но позвольте мне упомянуть несколько других, которые не включены в пример покрытия, но обычно встречаются во многих других шаблонах покрытия, с которыми вы можете столкнуться:

ЗАПИСАТЬСЯ НА:

Если вы видите «SUB TO:» в описании сценария, это обычно указывает, кому был отправлен сценарий.По делу он был отправлен в компанию Screenplay Readers. Если вы работаете в Amblin Entertainment, а сценарий был отправлен в Amblin, вы должны написать SUB TO: AMBLIN или что-то подобное.

ПОДПИСАТЬСЯ:

Если вы видите «SUB BY:» в описании сценария, это обычно указывает, кто отправил сценарий.

CIRCA указывает общий период времени сценария. Это вестерн? Если да, то это 1830-е или 1870-е? Или какое-то другое свидание? В нашем примере выше мы включаем GENRE и CIRCA в одну строку («COMEDY / THRILLER»), но не указываем около.Некоторые формы покрытия сценария не будут, но если они есть, заголовок — это место, где это нужно включить. CIRCA может быть общим набором дат или может быть более неопределенным периодом времени, например «периодом войны за независимость» или «далеким будущим». Как правило, не зацикливайтесь на свиданиях, если можете. Цель освещения сценария — дать читателю готового материала краткое представление о том, о чем сценарий, включая период времени.

FORMAT в разделе заголовка покрытия сценария просто указывает, в какой форме представлен материал.Например, формат может быть «Сценарий», «Лечение», «Короткий» или даже «Роман».

Логлайн

ЛОГИН:

Это сбывшаяся мечта, когда мексиканский наркоман Пако проявляет интерес к созданию сценария Джеймса, но постановка вскоре становится смертельной.

Логлайн — это краткое изложение основной истории сценария, состоящее из одного или двух предложений. Его роль в освещении сценария состоит в том, чтобы предоставить читателю освещения сценария (например, продюсеру или агенту) краткий обзор истории.

Обратите внимание, насколько короток приведенный в качестве примера логлайн. Он не вдавается в подробности, но дает быстрое представление о том, о чем идет речь. Важно, чтобы этот логлайн оставался именно такой: строкой. Или два, максимум! Если для описания сценария требуется более трех строк, вернитесь и доработайте его. Не тратьте время вашего клиента / босса на длинный логлайн. Это должно быть кратко.

Другой пример — лог-линия для Silence of the Lambs : Молодой кадет ФБР должен довериться заключенному в тюрьму и манипулирующему убийце, чтобы получить его помощь в поимке другого серийного убийцы, который снимает шкуру со своих жертв.

Сводка

КРАТКИЙ ОБЗОР:

ДЖЕЙМС, сценарист-гей и ДЖОН, отмеченный наградами актер, спасаются бегством в мексиканской пустыне, преследуемые мексиканским наркобароном Пако и его вооруженными людьми.

Флэшбэк к началу: мы узнаем, что неудачливый сценарист Джеймс испортил свой большой шанс и чувствует себя так низко, что пытается покончить с собой.

Друг AL появляется в подходящий момент…

Я не буду перепечатывать здесь весь синопсис, так как вы можете сослаться на пример покрытия.

Синопсис — это всего лишь краткое изложение сюжета, персонажей и других важных элементов сценария на 1-2 страницы. Синопсис освещения сценария должен кратко резюмировать историю таким образом, чтобы ваш клиент мог понять сразу и без долгого чтения. По общему признанию, это часто сложная задача, особенно с плохо написанными сценариями, сюжетные линии и темы которых трудно обобщить.

Ваша работа с синопсисом — отфильтровать то, что не важно, и включить то, что важно. Сосредоточьтесь на основных моментах истории. Не упоминайте подробности, если они не необходимы для того, чтобы читатель статьи понял историю.

И помните, что синопсис в описании сценария обычно нужен, чтобы избавить кого-то от необходимости читать весь сценарий. Человек, читающий синопсис, хочет, чтобы история быстро проникла в его мозг.

Комментарии / Примечания

Раздел комментариев в описании сценария — это место, где читатель сценария предлагает свои критические замечания и отзывы о сценарии.Эти комментарии обычно варьируются от 1-2 абзацев до 1-3 страниц, но могут быть любой длины, в зависимости от того, что просит ваш клиент или работодатель, или от того, какую услугу вы предоставляете как независимый читатель скриптов. Другие названия этого раздела включают примечания к сценарию, примечания, анализ, анализ сценария, оценку, комментарии читателей, отзывы и т. Д.

Раздел комментариев в нашем примере сценария начинается здесь:

ЧТО РАБОТАЕТ / ЧТО НЕТ / ПРЕДЛОЖЕНИЯ

С концепцией, вращающейся вокруг попытки режиссера снять фильм для опасного лидера мексиканского картеля, «ПАКО И ДЖЕЙМС» обещает стать уникальной и занимательной историей, сильно отличающейся от других «закулисных» фильмов.Однако, несмотря на беспорядочное повествование и неровный тон, сценарий все же требует большой доработки …

Опять же, здесь я обрежу комментарии, так как вы можете ссылаться на полные комментарии в приведенном примере покрытия.

Основная цель раздела комментариев / примечаний в освещении сценария — предоставить обратную связь и / или критику материала.

Некоторые важные вопросы, на которые вы можете ответить в разделе комментариев:

Есть ли в сценарии интересные персонажи? Конфликт силен? Хорошо ли написан диалог? Или он плоский и трудночитаемый? Есть ли у истории отличная концепция, также известная как сильный крючок? Или мы видели эту концепцию миллиард раз раньше? Как прошел темп? Есть ненужные сцены? Они тянутся вечно? Есть ли воспоминания? Трудно ли следить за воспоминаниями? Писатель использует слишком много слов для описания действия? Сложно ли в результате разобраться в сценарии? И так далее.Раздел комментариев обычно занимает от 1 до 2 страниц с одинарным интервалом.

Рейтинговая сетка

Наконец, наш шаблон покрытия сценария включает в себя рейтинговую сетку. Сетка рейтингов в покрытии сценария — это простая система подсчета очков, которая включает несколько критериев, по которым читатель сценария присваивает баллы, ранги или оценки. Рейтинговые сетки включены в покрытие сценария в основном по одной ключевой причине: чтобы дать читателю обзора «с первого взгляда» обзор сильных и слабых сторон сценария.

Давайте внимательнее посмотрим на рейтинговую сетку в приведенном примере покрытия скрипта и рассмотрим, что на самом деле означает каждый элемент в аналитической сетке. Имейте в виду, что конкретные критерии любого шаблона покрытия будут отличаться от компании к компании. У некоторых может быть какой-то вариант каждого элемента, который я перечисляю, а у некоторых нет ни одного или даже в два раза больше.

Также имейте в виду, что, хотя на многие из этих вопросов в рейтинговой сетке даны ответы с помощью баллов или простой оценки, на них также можно ответить с помощью вашей письменной критики, более подробно, в разделе комментариев.

Концепция свежая или оригинальная: Насколько оригинальной, свежей или уникальной аналитик нашел концепцию сценария. Низкий балл в этой категории не всегда плохо, так как многие покупатели сценариев предпочитают проверенные концепции. Подробнее о том, как отточить концепцию сценария, создав «высоту лифта» для своих сценариев, читайте в этом посте здесь.

Концепт имеет / содержит сильный и / или «вызывающий шум» крючок: Есть ли у концепта сильный крючок? Короче говоря, это мера того, насколько, по оценке аналитика, это заставит людей, которые слышат это, сказать: «Хотел бы я подумать об этом.«

Тема хорошо выполнена / хорошо переплетена: Есть ли у истории сильная тема или мотив? Хорошо ли это вошло в историю?

Первые 10 страниц создают историю хорошо: Как аналитик чувствует, что первые 10 страниц помогают сдвинуть дело с мертвой точки.

Первые 10 страниц впечатляют: Привлекают ли первые 10 страниц читателя и аудиторию к рассказу и вовлекают их?

Сценарий хорошо структурирован: Имеет ли сценарий структуру, будь то 3-х, 8-ми актовый или что-то совершенно иное? Если он устанавливает новую структурную конвенцию, хорошо ли это служит истории?

Каждая сцена в сценарии кажется важной: Каждая сцена служит цели, продвигая сюжет, или раскрывая персонажа, или задавая тон, или вовлекая читателя?

Сцены подходящей длины: Сцены слишком длинные или слишком короткие для того, что они показывают?

Ставки ясны / конфликт силен и / или убедителен : Достаточно ли высоки ставки? Понятно, какие они? Есть ли конфликт в истории?

Выбор персонажей продвигает историю вперед: Действуют ли действия, выбор и реакции персонажей на развитие сюжета? Причинность движет сюжетом, или сцены разворачиваются слишком произвольно или слишком эпизодически?

Темпы сильны, и история продолжает двигаться: Предназначена ли история для быстрой или медленной записи, кажется ли вам, что темп правильным?

История не слишком сложна или трудна для понимания: Есть ли в сценарии слишком много сцен, персонажей, сюжетных нитей, разоблачений или каких-либо других элементов, которые слишком усложняют задачу читателю или аудитории?

Рассказ не увяз в экспозиции: Не слишком ли много объясняет история? Например, чрезмерное объяснение через слишком много предыстории, слишком много воспоминаний, слишком много закадрового голоса и т. Д.? Подробнее о том, что увязла экспозиция здесь.

Напряжение нарастает / нарастает повсюду: Накапливает ли история напряжение? У него хорошо получается?

Кульминация / разрешение удовлетворительное: Все ли в истории пришли к решению, которое имеет смысл и будет интересно аудитории?

Главный (-ые) герой (-ы) симпатичен (-ны) и / или неотразим: Главный герой не обязательно должен быть симпатичным, но, по крайней мере, на него должно быть интересно смотреть.

Второстепенные персонажи симпатичны и / или привлекательны: То же самое. Интересно ли смотреть на второстепенных персонажей?

Никаких посторонних символов: Каждый ли персонаж в вашем сценарии служит какой-то цели? Или мы проводим время с персонажами, которые мало что делают для истории?

Диалог в этой истории выглядит естественным и / или правдоподобным: Звучит ли диалог аутентично в рамках параметров, установленных автором для вашей истории? Если это современный, суровый фильм о полицейских, кажутся ли полицейские реальными? Если это космическое приключение пришельцев, говорят ли инопланетные повелители таким образом, чтобы мы могли приостановить наше недоверие?

Диалог раскрывает характер: Когда персонажи говорят, то, что они говорят или как они это говорят, говорит нам больше о них как о персонажах?

Формат и презентация соответствуют отраслевым стандартам: Сценарий выглядит и ощущается так, как в киноиндустрии в целом считают профессиональным сценарием?

Орфография, пунктуация, грамматика и использование: Насколько хорошо автор проверял орфографию вручную? Использовали ли они «их», когда имели в виду «там»?

Текст действия лаконичен, но не слишком информативен / прозаичен: Строки действия четкие, краткие и легко визуализируются? Или в них много постороннего описания?

Текст действия «показывает» вместо «сообщает»: Рассказывают ли текст и описание действия сценария о том, как себя чувствует персонаж? Или, что лучше, это показывает нам, когда персонаж что-то делает?

Общая читаемость: Насколько легко аналитик считает сценарий для агента, помощника агента, читателя конкурса, продюсера или другого читателя киноиндустрии.(Здесь приведены некоторые важные концепции, лежащие в основе аспекта форматирования / представления читаемости сценария.)

Все эти критерии или некоторые их варианты важны для оценки сценария при написании покрытия сценария. Это основа важнейших показателей сценария.

То есть, это не просто вопросы, на которые нужно ответить в таблице анализа или в любой другой части вашего охвата, связанной с числовой оценкой. Это уровень вопросов, которые нужно задать, и проблемы, которые нужно поднять и рассмотреть при формировании вашего мнения о сценарии, когда вы его читаете, и служат основой для всей критики, которую вы включаете в свой раздел комментариев.

Примечание, форматы и макеты (то есть «внешний вид» самого покрытия) определенно различаются от компании к компании, поэтому убедитесь, что вы используете шаблон / формат, назначенный вам любой компанией или лицом, на которое вы работаете.

Или, если вы работаете самостоятельно в качестве своего начальника, не стесняйтесь настраивать внешний вид вашего покрытия так, как вы считаете, лучше всего подходит для вас и ваших клиентов.

Рекомендация

Рекомендация в описании сценария — это окончательный, состоящий из одного слова вердикт от читателя сценария человеку, читающему репортаж (будь то агент, продюсер, руководитель студии, имя актера или режиссер), который рекомендует, какое действие конкретно следует принять относительно сценария.Рекомендация традиционно ограничивалась одним из трех следующих условий:

В конце приведенного примера покрытия вы заметите, что рекомендация читателя, которую читатель дал скрипту, была: Рекомендация: пройти

Может быть сколько угодно разных типов рекомендаций, но на самом деле есть только три стандартных рекомендации, которые использует киноиндустрия:

ПРОЙДИТЕ, РАССМАТРИВАЙТЕ И РЕКОМЕНДУЮ. Обычно они распределяются следующим образом:

PASS для скриптов, которые, по мнению читателя, требуют большой работы.

РАССМАТРИВАЙТЕ сценарии, которые, по мнению читателя, нуждаются в доработке, но в целом имеют больше положительных качеств, таких как хороший зацеп или отличный диалог.

РЕКОМЕНДУЕТСЯ для сценариев, которые читатель считает хорошими и / или готовыми к производству или продаже, которые требуют прочтения следующим лицом по пищевой цепочке.

Как вы можете себе представить, PASS — это наиболее распространенный рейтинг, а RECOMMEND — наименее распространенный рейтинг, потому что существует так мало действительно достойных скриптов спецификаций, плавающих вокруг (аксиома, которая, вероятно, останется верной в неопределенном будущем.)

Теперь, конечно, имейте в виду, что эта рекомендация / рейтинг, который вы даете сценарию, обычно должен совпадать с критическими моментами, которые вы указываете в отношении сценария в разделе комментариев. Чтобы упростить, вам, вероятно, не следует восторгаться тем, насколько хорош сценарий, в разделе комментариев, а затем дать ему ПРОПУСК в своем рейтинге. Как читатель сценария, вы должны постоянно согласовывать то, что вы передаете предполагаемому читателю вашего сценария. Всегда следует избегать путаницы в репортаже, как и в сценарии.

Стоит отметить: можно изменить язык ваших рекомендаций. Другими словами, в то время как большинство компаний хотят, чтобы вы придерживались принципов «Пропустить, рассмотреть и рекомендовать», не стесняйтесь использовать другие слова, если хотите, но просто убедитесь, что какие бы слова вы ни использовали, они понятны для всех, кто читает статью.

Как писать комментарии к сценарию покрытия

Критикуя сценарий в разделе комментариев в репортаже, вы обычно можете свободно писать о любых элементах этого сценария, которые, по вашему мнению, заслуживают наибольшего внимания.Тем не менее, когда вы только начинаете, вам может быть сложно понять, какие категории начинать критиковать.

Ниже приведены некоторые из наиболее важных моментов для критики сценария: концепция, персонаж, конфликт, диалог, удобочитаемость и презентация. Но имейте в виду, что чем больше вы узнаете о том, что делает хороший сценарий, тем больше информации вы сможете добавить в свой раздел комментариев, и вы не будете ограничены только этими несколькими категориями.

Как критиковать концепцию сценария

Концепция сценария — это, по сути, большая идея, лежащая в основе вашего сценария.Это вкратце история вашего сценария. В описании сценария мы часто хотим упомянуть, сильна ли концепция сценария. Например, вот две концепции, обе из которых являются сильными:

Два парня разбивают свадьбу, чтобы ударить женщин.

Секретный агент 1960-х годов заморожен и разморожен в 90-х, чтобы спасти мир.

Вот концепция, которая не так уж сильна:

Мама и дочь путешествуют по Испании, собирая виноград, и узнают друг о друге в процессе.

Сильный? Не так много. Конечно, это может быть потрясающий сценарий, но это не сильная концепция. Сильную концепцию сложно определить, но обычно она имеет одно или несколько из нескольких различных качеств:

Это запоминается, и / или в нем есть сюрприз или поворот, и / или его очень легко визуализировать, и / или он заставляет вас смеяться, читая его, и / или он заставляет вас сказать: «Хотел бы я подумать того, что!»

Вы уловили идею.

У сценария может быть все, кроме сильной концепции.И в большинстве случаев, на мой взгляд, этот сценарий, к сожалению, не будет очень востребованным.

Как критиковать персонажей сценария

Когда вы пишете о персонаже в сценарии, вы должны задать хотя бы один ключевой вопрос: интересны ли персонажи?

Вовлеченность не обязательно означает, что они симпатичны, или даже то, что мы за них болеем, хотя часто это важные показатели, которые нужно взвесить. Вовлеченность означает, что нам интересно наблюдать за персонажами.Сочувствуем мы им или нет, или мы просто находим их очаровательными.

Так вы взаимодействуете с персонажами сценария? Сценарист написал персонажей таким образом, чтобы вам было интересно, что они делают?

Вовлеченность также может быть связана с тем, насколько хорошо мы, зрители, общаемся с персонажами. Независимо от того, насколько фантастичны сеттинг или ситуация, если мы узнаем в персонажах часть себя, то с большей вероятностью найдем их интересными.

Как критиковать конфликт сценария

Встречаются ли главные герои сценария с препятствиями, которые кажутся непреодолимыми?

Лучший вид драмы и лучший способ заинтересовать публику — это поставить ваших персонажей в ситуацию, в которой шансы против них невысоки.Если в сценарии, который вы читаете, персонажи не сталкиваются с какими-то большими препятствиями — например, они просто словно вальсируют от одной незначительной проблемы к другой, никогда не сталкиваясь с чем-то, что кажется более крупным, чем они, или непосильным, или невозможным для решения — тогда этот сценарий, вероятно, слаб, когда дело доходит до конфликта.

И, кстати, когда писатель может поместить персонажей, которым вы сочувствуете, в ситуацию, когда возникает много конфликтов, тогда обычно сценарий становится интересным и занимательным.

Как критиковать диалог сценария

Диалог — это просто обратная речь персонажей. Персонажи разговаривают с персонажами. Здесь мы спрашиваем: кажется ли эта речь реалистичной и правдоподобной? Или это неестественно и фальшиво? Есть ли в нем ритм? Или это повсюду? Все слишком много болтают, слишком все объясняют?

Трудно написать хороший диалог. Лучшие писатели — это те, кто выходит в реальный мир и слушает, как говорят реальные люди, а затем включает это в свои диалоги.

Эти четыре основных критерия: характер, концепция, конфликт и диалог — самые важные вещи, на которых нужно сосредоточиться при написании освещения сценария или при изучении сценария в целом. Вы можете заметить, что все 4 из них так или иначе связаны практически со всеми критериями, перечисленными в таблице анализа I, описанной выше.

Как критиковать читаемость сценария

Но не все критерии охвата сценария привязаны к основным показателям того, что делает сценарий хорошим или плохим.Некоторые критерии могут показаться на первый взгляд совершенно оторванными от того, что важно в сценарии и что делает сценарий интересным или востребованным. Такие критерии обычно попадают в некоторую внешнюю сферу того, что я называю «читабельностью». Читаемость — это просто то, насколько легко сценарий читается человеком.

Хорошая читаемость проистекает из многих, многих факторов:

Как выглядит сценарий (формат, написание, использование и т. Д.), Плотность слов, выбор слов и словарный запас, показывает ли писатель, а не рассказывает нам, что происходит, и даже такие, казалось бы, тривиальные вещи, как количество пустого пространства находится на странице.

Все эти критерии являются поверхностными, но они составляют ключевой компонент опыта читателя при чтении сценария, потому что, если все сделано правильно, они позволяют читателю легко переворачивать каждую страницу сценария. При плохом исполнении эти презентационные элементы могут расстроить читателя или создать у читателя впечатление, что автор — хакер или не умеет писать.

Если читатель сценария теряет интерес к сценарию, потому что он больше не доверяет автору, из-за множества опечаток, плохого формата или 50 слов на странице, описывающих то, что можно описать в 5, вероятно, что этот читатель сценария будет вряд ли ей удастся сказать что-то хорошее о сценарии, когда она закончит.То есть, если она закончит.

Итак, давайте кратко рассмотрим два из этих типов критериев удобочитаемости. Показать, не рассказывать и общий формат.

Как критиковать презентацию сценария

Представление сценария — это комбинация факторов, включая формат сценария, пунктуацию, орфографию и грамматику. Существует бесчисленное количество приложений для написания сценариев, которые безупречно обрабатывают форматирование сценариев, и десятки отличных руководств по стандартному форматированию сценариев, таких как это здесь, на Final Draft, поэтому я не буду вдаваться в подробности форматирования, но вопросы, которые нужно задать, когда критикуют Презентация сценария включает: Правильно ли расставлены знаки препинания? Есть ли орфографические ошибки на каждой странице? Правильно ли использует слова писатель? Например, он их там не путает? Или тогда с чем?

Хотя критика проблем презентации всегда должна быть второстепенной после критики рассказа и других важных элементов сценария, презентация часто может стать препятствием для некоторых читателей.Это связано с тем, что если сценарий плохо отформатирован или содержит десятки орфографических и грамматических ошибок, он может помешать читателю даже закончить чтение с самого начала.

Еще один важный фактор презентации, который не упоминается слишком часто, — это использование писателем белого пространства. Хороший способ отличить любителя от профессионала в отношении формата и представления — это посмотреть на количество пустого пространства в сценарии. Если писатель использует слишком много слов, чтобы описать вещи или передать действие, или его персонажи слишком многословны, это означает, что на странице намного больше плотности слов.То есть чернил намного больше. И чем больше чернил на странице, тем труднее читать сценарий многим читателям.

Другими словами, профессиональные сценаристы обычно используют меньше слов. (Не всегда, но в большинстве случаев.) А меньшее количество слов часто означает больше пустого пространства, более плотное чтение и, как правило, более приятный опыт для читателя или аудитории.

Сценарий должен показывать, а не рассказывать

Одна довольно простая вещь, которую можно заметить и критиковать в отношении сценария, заключается в том, написала ли автор сценарий таким образом, что она показывает нам , а не говорит нам .В качестве примера показа и рассказа возьмем сцену, в которой писатель хочет передать аудитории, что персонаж грустит.

Вот как она написала бы, если бы она показывала нам :

Бетти плачет.

А вот как она написала бы, если бы она рассказывала нам :

Бетти очень грустная.

«Показывать нас» означает, что персонажи совершают действия и говорят что-то и позволяют нам видеть, что действительно происходит на странице, в отличие от сценариста, который просто говорит нам, что что-то происходит в тексте действия / описания или где-то еще.Показывать, а не рассказывать — это почти всегда более сильный способ писать. Вот еще один пример. Во-первых, пример сообщает нам, что (плохо):

доб. ДОМ БАБУШКИ — ДЕНЬ

Боб хватает пирог с подоконника. Он мчится по железнодорожным путям.

BOB
Привет, Милли, я просто пошел к бабушке и украл у нее пирог с подоконника, а затем побежал через железнодорожные пути, чтобы встретить вас здесь.

Теперь пример показывает нам (хорошо).

доб. ДОМ БАБУШКИ — ДЕНЬ

Боб хватает пирог с подоконника. Он мчится по железнодорожным путям.

BOB
Привет, Нэнси.

Помните: сценарий — это план фильма. Хорошее письмо делает вещи визуальными (показывает нам), а не просто объясняет вещи устно. Если сценарий говорит больше, чем показывает, опытный читатель сценария знает, что весьма вероятно, что сценарий также ошибся во многих других вещах.

Сколько писать при написании сценария Охват

Вам не нужно перечислять каждую ошибку или вызывать каждую ошибку сценария, который вы читаете. Если вы хотите привести примеры того, где, например, персонажи не взаимодействуют, тогда просто предоставьте один или два конкретных примера с номерами страниц, но не перечисляйте их все. Освещение сценария — это не место, где можно перечислить все, что идет не так в сценарии. Это больше касается примечаний к сценариям / примечаний к строкам / примечаний к страницам и консультирования по сценариям.Охват не должен увязнуть в тонне специфики. Но в то же время не будьте слишком расплывчатыми.

Различные критерии, включенные в некоторые покрытия сценария

Если вы делаете освещение сценария для агента, производственной компании или даже компании, читающей сценарий, у них могут быть свои собственные стили и стандарты, которым вы должны следовать, в отношении того, как выглядит ваше покрытие и что вы сосредоточьтесь также в разделе комментариев. Например, некоторые компании могут попросить вас высказать свое мнение о том, подходит ли сценарий определенной кинозвезде, или считаете ли вы, что этот сценарий пригоден для продажи для определенных демографических групп.

Три книги, которые необходимо прочитать для читателей сценариев

Я рекомендую прочитать три книги, чтобы укрепить ваши навыки написания сценариев и написания репортажей.

500 способов превзойти читателя голливудских сценариев, Дженнифер Лерх

Сценарий Сида Филда

И История Роберта Макки

Для эксперта эти книги — отличный материал, к которому можно возвращаться снова и снова, а для новичка они — отличный способ разжечь интерес к тому, чтобы узнать больше о написании сценариев и как можно больше погрузиться в ремесло.

Поиск заданий для чтения сценариев

Есть много-много разных путей, если вы ищете работу в качестве платного читателя сценариев.

Чтение сценария: сделай сам

Один вариант — сделать самому. То есть вы настраиваете веб-сайт, устанавливаете цены и корзину покупок и открываете бизнес в Интернете. Это определенно отличный способ, и это один из способов, которыми я это сделал. Но это большая работа. Не только для запуска и запуска вашего бизнеса, но и для налаживания контактов, создания инфраструктуры и т. Д.В этом вложено много крови и пота. От услуг до клиентов и продвижения по службе, вы называете это, и это сука, чтобы учиться и делать все правильно. Если у вас хватит смелости начать свой собственный онлайн-бизнес по чтению сценариев, дерзайте, но помните, что на то, чтобы все заработало, требуется время, а есть много «движущихся частей».

Чтение сценариев внештатного сотрудника

Другой способ сделать это — скорее гибридный способ, при котором вам платят за чтение сценариев для компании, занимающейся охраной сценариев, в Интернете, но вам не нужно создавать сложный веб-сайт или беспокоиться о трафике, графике или чем-то еще. как это.И для этого нужно просто взаимодействовать в Facebook, блогах, Twitter или дискуссионных форумах, рекламируя свои услуги. Сообщите людям, что вы освещаете сценарии или консультируетесь по сценариям, а затем попросите их отправить вам платеж по электронной почте Paypal. Вы также можете просто распечатать несколько визитных карточек, затем распространить их в группах писателей, выставках или клубах и распространить информацию по старинке.

Я предлагаю платный курс о том, как начать свой собственный бизнес по чтению сценариев, если вы хотите узнать больше о работе в качестве собственного начальника / фрилансера.

Работа для чтения сценариев в агентстве или студии

Если ведение собственного бизнеса кажется немного сложным, вы всегда можете попытаться найти работу в агентстве талантов, литературном агентстве, продюсерской компании или даже студии. Мой лучший совет для одного из этих мест: убедитесь, что у вас есть готовые образцы покрытий, которые просто потрясающе хорошо написаны. Убедитесь, что в них нет ошибок и они красиво отформатированы. И, конечно же, убедитесь, что ваше резюме в отличной форме. Если вы можете выделить свои впечатления от фильма или что-нибудь даже связанное с фильмом, это поможет.

Чтение для конкурса сценариев или фестиваля

В Интернете есть ряд компаний, которые нанимают читателей сценариев, например, конкурсы сценариев и фестивали сценаристов. Если вы подаете заявление в один из них, убедитесь, что вы отправили свой образец покрытия и сразу же возобновите его, так как они собираются попросить об этом. Также имейте в виду, что многие из этих компаний платят очень низкие ставки и предпочитают работать с низкооплачиваемыми студентами колледжей или даже стажерами, поэтому вы можете провести исследование, прежде чем спрашивать.

Если вас интересуют более тонкие аспекты чтения сценариев, я также предлагаю здесь платный курс обучения читателю сценариев.

Спасибо, что заглянули, и удачного чтения сценария!

© Авторские права Б. О’Мэлли и читатели сценариев. Все права защищены.

Зарабатывайте дополнительные деньги, читая скрипты

Типичного руководителя или агента индустрии развлечений ежедневно засыпают письменными материалами. Количество материала для чтения часто ошеломляет и просто слишком много для того, чтобы один человек мог пройти в разумные сроки.

Часто представленные сценарии имеют чрезвычайно сжатые сроки, и если у руководителя или агента есть ряд других проектов под аналогичным давлением, скорее всего, они будут слишком разбросаны.Таким образом, потребность в читателе.

Покрытие сценария написания

Быть читателем — действительно одна из самых важных профессий в индустрии развлечений, о которой забывают. Читатель — это не просто тот, кто читает представленные материалы, это тот, кто предоставляет резюме, а также краткий анализ того, стоит ли рассматривать этот материал.

Это то, что называется покрытием. Сценарий обычно состоит из одной-трех страниц резюме материала от начала до конца, в котором выделяются все персонажи, а также любые соответствующие сюжетные моменты.Кроме того, читатель проводит анализ от одной до двух страниц, в котором говорится, что они думают о материале, соответствует ли он рекомендациям людей или компании, для которых они его читают, и является ли это проект, который они читают. рекомендовал бы руководителя или агента рассматривать для производства.

Наслаждайтесь свободой

Большинство читателей — фрилансеры, и им платят от 50 до 500 долларов за сценарий в зависимости от компании, которая нанимает их. Это особенно отличное мероприятие для сценаристов или всех, кто хочет заняться разработкой художественных фильмов или телепрограмм.Он также становится все более популярным среди актеров, потому что они могут зарабатывать на жизнь, продолжая совершенствовать и расширять свое мастерство, изучая письменное слово.

Поскольку типичный руководитель увяз в материалах, читатели становятся неотъемлемой частью цикла. Вместо того, чтобы читать весь сценарий (роман, спектакль и т. Д.), Исполнитель просто должен прочитать, что читатель сказал о данном проекте, а затем решить, стоит ли его углубленно изучать.

Найти работу читателя довольно легко; труднее найти постоянную работу.Тем не менее, это отличный способ встретиться с руководителями и агентами из самых разных компаний, чтобы вы могли лучше подготовиться к следующему шагу в карьере.

Как написать сценарий (пошаговое руководство)

Итак, вы хотите написать сценарий фильма (или, как некоторые называют это, сценарий — это два слова, которые означают в основном одно и то же). Мы здесь, чтобы помочь с этим простым пошаговым руководством по написанию сценария.

1. 1) Заложить основу
2. 2) Раскройте историю
3. 3) Напишите скрипт
4. 4) Завершаем

Заложить основу

1.Знайте, что такое скрипт

Если вы впервые создаете магию кино, вам может быть интересно, что на самом деле сценарий — это . Что ж, это может быть оригинальная история, прямо из вашего мозга. Или это может быть правдивая история или что-то написанное кем-то другим — например, роман, театральная постановка или газетная статья.

Сценарий фильма детализирует все части — аудио, видео, поведение, диалог — которые вам нужны, чтобы рассказать визуальную историю в фильме или по телевидению. Обычно это командная работа, которая проходит через уйму исправлений и переписываний, не говоря уже о том, что продюсеры, режиссеры и актеры пресекают ее и прикрывают.Но обычно это начинается с упорного труда и умственных способностей одного человека — в данном случае вас.

Поскольку фильмы и телешоу являются аудиовизуальными носителями, начинающим сценаристам необходимо включать все звуковые (услышанные) и визуальные (просмотренные) части рассказа. Ваша работа — переводить картинки и звуки в слова. Важно отметить, что вам нужно показать аудитории, что происходит, а не рассказать им. Если вы добьетесь этого, вы будете на правильном пути к тому, чтобы перенести свой художественный фильм в Голливуд.

2. Прочтите скрипты

Первый шаг к звездному сценарию — прочитать несколько отличных сценариев — столько, сколько вы сможете переварить. Особенно неплохо было бы прочитать что-нибудь в том жанре, в котором будет написан ваш сценарий, чтобы вы могли получить представление о местности. Если вы пишете комедию, попробуйте поискать «50 лучших сценариев комедии» и начать с него. Многие скрипты доступны бесплатно в Интернете.

3. Прочитать книги по сценариям

Также полезно читать книги, посвященные написанию сценария.Есть тонны там, но мы перечислили несколько пробок ниже, чтобы вы начали.

4. Посмотрите несколько отличных фильмов

Быстрый способ попасть в зону написания сценариев — это пересмотреть свои любимые фильмы и выяснить, почему они вам так нравятся. Делайте заметки о том, почему вам нравятся определенные сцены и фрагменты диалогов. Узнайте, почему вас привлекают определенные персонажи. Если вы зациклились на идеях фильмов для просмотра, просмотрите списки «лучших фильмов всех времен» и просмотрите их.

Создавайте раскадровки и делитесь ими в Интернете. Нам доверяют более 200 000 креативщиков.

Раскройте историю

5. Напишите логлайн (также известное как краткое резюме)

Вы, вероятно, будете в восторге от написания сценария после просмотра всей этой кинематографической классики. Но прежде чем вы погрузитесь в написание сценария, нам нужно еще немного поработать.

Во-первых, вам нужно написать «логлайн». Это не имеет ничего общего с деревьями. Вместо этого это крошечное изложение вашей истории — обычно одно предложение — которое описывает вашего главного героя (героя) и его цель, а также вашего антагониста (злодея) и их конфликт.Ваш логлайн должен изложить основную идею вашей истории и ее общую тему. Это возможность рассказать людям, о чем эта история, в каком стиле она и какие чувства она вызывает у зрителя.

Раньше вы печатали логлайн на корешке вашего скрипта. Это было сделано для того, чтобы продюсеры могли быстро взглянуть на него и решить, хотят ли они прочитать сценарий целиком. Логлайн делает то же самое, но обычно вы рассказываете об этом людям лично или включаете его, когда проводите лечение.

6. Напишите лечение (также известное как более подробное резюме)

Как только ваш логлайн будет готов, самое время написать свое лечение. Это немного более подробное резюме, которое включает заголовок вашего сценария, логи, список ваших главных героев и мини-синопсис. Обработку полезно показать продюсерам — они могут прочитать ее, чтобы решить, хотят ли они тратить время на чтение всего вашего сценария. Самое главное, ваше лечение должно включать ваше имя и контактные данные.

Ваш синопсис должен дать хорошее представление о вашей истории, включая важные «биты» (события) и повороты сюжета. Он также должен представить ваших персонажей и общую атмосферу истории. Любой, кто его читает (надеюсь, отличный продюсер), должен выучить достаточно, чтобы почувствовать связь с вашими персонажами и захотелось увидеть, что с ними происходит.

Этот этап процесса написания дает возможность взглянуть на свою историю целиком и почувствовать, как она читается, когда она записана.Вы, вероятно, увидите некоторые части, которые работают, и некоторые части, которые нужно немного подправить, прежде чем вы начнете писать более тонкие детали каждой сцены.

7. Развивайте своих персонажей

Какой главный вопрос в вашей истории? О чем все это? Развитие персонажа означает, что ваши персонажи совершат трансформационное путешествие, чтобы они могли ответить на этот вопрос. Возможно, вам будет полезно заполнить рабочий лист профиля персонажа, когда вы начнете детализировать своих персонажей (вы можете найти их бесплатно в Интернете).Кем бы ни были ваши персонажи, самое главное, чтобы ваша аудитория хотела узнать их поближе и могла им сочувствовать. Даже злодей!

8. Напишите свой сюжет

К этому моменту вы должны иметь довольно четкое представление о том, о чем идет речь. Следующий шаг — разбить историю на все мелкие части и спровоцировать инциденты, составляющие сюжет, — которые некоторые называют «протоколом». Есть много разных способов сделать это. Некоторые люди используют карточки.Некоторые используют ноутбук. Другие могут использовать цифровой инструмент, например Trello, Google Docs, Notion и т. Д.

Неважно, какой инструмент вы используете. Самое важное — разделить сюжет на сцены, а затем выделить каждую сцену дополнительными деталями, такими как сюжетные ходы (события, которые происходят) и информация о конкретных персонажах или точках сюжета.

Хотя заманчиво сразу погрузиться в написание сценария, неплохо было бы сначала потратить значительную часть времени на набросок сюжета.Чем больше деталей вы добавите сюда, тем меньше времени потратите впустую. Пока вы пишете, помните, что история основана на напряжении — вы создаете его, а затем снимаете. Это напряжение означает, что ваш герой должен измениться, чтобы победить в конфликте.

Напишите сценарий

9. Знать основы

Прежде чем вы начнете готовить первый черновик вашего сценария, хорошо бы знать, как сделать основы. Проще говоря, ваш сценарий должен быть распечатанным документом:

• 90-120 страниц
• Написано 12-птным шрифтом Courier
• Отпечатано 8.5 «x 11», белая перфорированная бумага с тремя отверстиями

Поклонники шрифтов могут отказаться от использования Courier вместо своих любимых Futura или Comic Sans. Однако это не подлежит обсуждению. Любовь киноиндустрии к курьеру не носит чисто стилистический характер — она ​​также носит функциональный характер. Одна страница сценария в Courier из 12 пунктов занимает примерно одну минуту экранного времени.

Вот почему количество страниц для среднего сценария должно составлять от 90 до 120 страниц, хотя стоит отметить, что это немного отличается по жанрам. Комедии обычно короче (90 стр. / 1.5 часов), а драмы могут быть немного длиннее (120 страниц / 2 часа). Короткометражный фильм будет еще короче. Очевидно.

10. Напишите первую страницу

Использование программ форматирования скриптов означает, что вам больше не нужно знать отраслевые стандарты, когда дело касается полей и отступов. Тем не менее, хорошо знать, как правильно настроить сценарий.

• Верхнее, нижнее и правое поля сценария — 1 дюйм
• Левое поле составляет 1,5 дюйма (дополнительные полдюйма белого пространства слева от страницы сценария позволяют связать сценарий с помощью скобок, но при этом сохраняют ощущение сбалансированности документа с точки зрения количества текста на странице)
• Весь документ должен иметь одинарный интервал
• Первым элементом на первой странице должны быть слова «FADE IN:»
• Первая страница никогда не имеет номера
• Другие номера страниц идут в верхнем правом углу, 0.5 дюймов от верхнего края страницы до правого края

11. Отформатируйте сценарий

Пример сценария собрания бордсской команды.

Вот большой список элементов, которые вам понадобятся в вашем скрипте, и способы их правильного отступа. Ваша программа для написания сценариев сделает это за вас, но учиться весело, не так ли?

Заголовок сцены

Отступ: слева: 0,0 «/ справа: 0,0» / по ширине: 6,0 «

Заголовок сцены — это то место, где вы включаете однострочное описание места и времени суток сцены.Это также называется «слизняком». Он всегда должен быть заглавным.

Пример: ‘EXT. ПЕЧЕНЬЯ — НОЧЬ »сообщает, что действие происходит ночью за пределами пекарни.

Подзаголовок

Отступ: слева: 0,0 «/ справа: 0,0» / по ширине: 6,0 «

Если вам не нужен заголовок новой сцены, но нужно выделить действие, вы можете добавить подзаголовок. Впрочем, полегче с ними — голливудские фанаты недовольны сценарием, в котором есть подзаголовки.Одна из причин, по которой вы можете их использовать, — это сделать несколько быстрых переходов между двумя точками. Здесь вы должны написать «ВСТАВКА» и места сцены.

Действие

Отступ: слева: 0,0 «/ справа: 0,0» / по ширине: 6,0 «

Это повествовательное описание того, что происходит в сцене, и оно всегда написано в настоящем времени. Вы также можете назвать это направление, визуальная экспозиция, черный материал, описание или направление сцены. Не забывайте включать только то, что ваша аудитория может видеть или слышать.

Символ

Отступ: слева: 2,0 дюйма / справа: 0,0 дюйма / ширина: 4,0 дюйма

Когда вы представляете персонажа, вы должны использовать его имя в действии с заглавной буквы. Например: «Машина разгоняется и отъезжает от ГРУЗИИ, мускулистой женщины лет пятидесяти, со стальными нервами».

Вы всегда должны писать имя каждого персонажа заглавными буквами и помещать его в их диалогах. Вы можете включать второстепенные персонажи без имен, например «BUTCHER» или «LAWYER».’

Диалог

Отступ: слева: 1,0 дюйма / справа: 1,5 дюйма / ширина: 3,5 дюйма

Ваш диалог — это строки, которые произносит каждый персонаж. Используйте форматирование диалогов, когда ваша аудитория может слышать говорящего персонажа, в том числе закадровую речь или голос за кадром.

В скобках

Отступ: слева: 1,5 дюйма / справа: 2,0 дюйма / ширина: 2,5 дюйма

Длинное слово с простым значением, в скобках указывается направление персонажа, связанное с его отношением или действием — как они что-то делают или что делают.Тем не менее, скобки уходят корнями в олдскульный драматург, и вы должны использовать их только тогда, когда вам это абсолютно необходимо.

Почему? Потому что, если вам нужна скобка, чтобы объяснить, что происходит, ваш сценарий, возможно, просто нужно переписать. Кроме того, работа режиссера состоит в том, чтобы рассказать актеру, как следует говорить, и он может не оценить ваше обилие скобок.

Добавочный номер

Помещается после имени персонажа в скобках

Это сокращенное техническое примечание, которое вы помещаете после имени персонажа, чтобы показать, как его голос будет слышен на экране.Например: если ваш персонаж произносит закадровый голос, он будет выглядеть как «ДЭВИД (ЗК)».

Переход

Отступ: слева: 4,0 дюйма / справа: 0,0 дюйма / ширина: 2,0 дюйма

Переходы — это инструкции по монтажу фильма, которые обычно появляются только в сценарии съемки. Такие вещи, как:

• ВЫРЕЗАТЬ:
• РАСТВОРИТЬ:
• РАЗРЕЗАТЬ:
• БЫСТРАЯ РЕЗКА:
• КОНЕЦ:

Если вы пишете сценарий спецификации, вам следует избегать использования перехода, если нет другого способа описать происходящее в истории.Например, вы можете использовать «DISSOLVE TO:», чтобы показать, что прошло много времени.

Выстрел

Отступ: слева: 0,0 «/ справа: 0,0» / по ширине: 6,0 «

Кадр сообщает читателю, что фокус в сцене изменился. Опять же, это не то, что вам следует часто использовать в качестве сценариста. Это работа режиссера! Некоторые примеры:

• УГОЛ НА —
• ЭКСТРЕМАЛЬНОЕ ЗАКРЫТИЕ —
• ПАНЕЛЬ К —
• POV ДЕЙВА —

12.Скрипт спецификаций и скрипт стрельбы

«Спецификационный сценарий» — это еще один способ сказать «спекулятивный сценарий». Это сценарий, который вы пишете в надежде кому-то продать. Мир кино — это рынок с жесткой конкуренцией, поэтому вам нужно придерживаться правил написания сценариев, о которых мы говорим в этом посте. Вы же не хотите раздражать Спилберга и компанию.

Когда кто-то покупает ваш сценарий, он превращается в «сценарий съемок» или «сценарий производства». Эта версия вашего сценария написана специально для создания фильма.Из-за этого он будет включать гораздо больше технических инструкций: редактирование заметок, снимков, сокращений и т. Д. Эти инструкции помогают ассистентам-постановщикам и режиссеру определить, в каких сценах снимать и в каком порядке, максимально используя такие ресурсы, как сцена, актерский состав и локация.

Не включайте в свой сценарий спецификации какие-либо элементы из сценария съемки, например ракурсы камеры или монтажные переходы. Это заманчиво — естественно, у вас есть свое мнение о том, как должна выглядеть история, — но это категорическое запрещение.Если вы хотите добиться успеха в этом деле, попробуйте путь независимого режиссера. Если вы хотите продать свой сценарий, придерживайтесь правил.

13. Выберите свое оружие

Хотя создание огромного экрана для большого экрана — тяжелая работа, в настоящее время это намного проще, благодаря шведскому столу доступного программного обеспечения для написания сценариев. Эти программы обрабатывают формат сценария (поля, интервалы и т. Д.), Чтобы вы могли приступить к рассказу отличной истории. Вот несколько программ, которые стоит попробовать:

Есть также тонна набросков и программ развития.Это упрощает сбор ваших мыслей и идей для повествования, прежде чем вы возьмете ручку за бумагу. Взгляните на это:

14. Составьте план

Когда вы приближаетесь к крупному проекту, всегда полезно установить крайний срок, чтобы у вас была четкая цель, которую нужно достичь. Вероятно, вы захотите выделить 8–12 недель на написание сценария фильма — это время, которое индустрия обычно дает писателю для работы над сценарием. Обязательно укажите срок где-нибудь, где вы его увидите: в календаре, на телефоне или на татуировке на руке.Вы также должны рассказать о своей цели нескольким друзьям, чтобы они приставали к вам и заставляли вас отвечать.

Для вашего первого черновика сосредоточьтесь на том, чтобы слова на странице. Не будьте слишком критичны — просто пишите все, что приходит вам в голову, и следуйте плану. Если вы можете набирать 1-2 страницы в день, у вас будет первый черновик в течение двух-трех месяцев. Легкий!

Некоторым людям полезно писать в одно и то же время каждый день. Некоторые люди пишут первым делом. Некоторые пишут поздно ночью.У некоторых людей вообще нет распорядка. Некоторым людям необходимо выключить телефон и Интернет, чтобы сосредоточиться. Найдите распорядок (или его отсутствие), который вам подходит, и придерживайтесь его. Ты получил это.

15. Прочтите вслух

Один из верных способов убедиться, что ваш диалог звучит естественно, — это прочитать его вслух. Когда вы пишете диалог, говорите его одновременно. Если он не течет или кажется немного неестественным, вам необходимо внести некоторые изменения. Выделите фразы, над которыми нужно работать, и вернитесь к ним позже, когда будете редактировать.

16. Сделайте перерыв

Когда ваш черновик закончен, вы можете подумать, что это величайшая вещь из когда-либо написанных, или вы могли подумать, что это чистый мусор. Реальность, наверное, где-то посередине. Когда ты погружаешься в творческий проект, за деревьями трудно разглядеть лес.

Вот почему так важно делать перерыв между написанием и редактированием. Посмотрите на что-нибудь еще в течение нескольких недель. Читать книгу. Смотреть телевизор. Затем, когда вы вернетесь для редактирования сценария, вы сможете увидеть его свежим взглядом.

17. Делайте заметки

После хорошего перерыва прочтите сценарий целиком и сделайте заметки по тем фрагментам, которые не имеют смысла или звучат немного странно. Есть ли разделы, в которых рассказ сбивает с толку? Персонажи делают вещи, которые не продвигают историю? Найдите эти кусочки и свободно используйте красную ручку. Как мы уже упоминали ранее, сейчас хорошее время, чтобы прочитать сценарий вслух — расставляя акценты и выполняя строки так, чтобы они соответствовали вашему видению истории.

18. Поделись с другом

По мере того, как вы работаете над окончательной версией вашего скрипта, вы можете поделиться им с некоторыми людьми, чтобы получить их отзывы. Друзья, члены семьи и другие писатели, если вы их знаете, — это первоочередная задача. Попросите их высказать свое мнение по любым вопросам, которые вас беспокоят, и посмотрите, есть ли что-то, что для них не имеет смысла.

Завершить

19. Написать окончательный проект

После того, как вы сделали заметки и собрали отзывы, пора снова залезть в заросли и работать над окончательным черновиком.Продолжайте редактировать, пока не будете довольны. Если вам нужно внести изменения в историю или персонажей, сделайте это в первую очередь, поскольку они могут помочь исправить более серьезные проблемы в сценарии.

Создавайте каждый новый черновик в новом документе, чтобы вы могли перенести понравившиеся части из старых сценариев в новый. Вникайте в детали, но не зацикливайтесь на мелочах, чтобы не закончить черновик. И, прежде чем вы начнете делиться им с миром, обязательно сделайте серьезную проверку орфографии и грамматики с помощью такого инструмента, как Grammarly.

20. Представление и переплет

При написании скрипта на все свои правила. Даже то, как связать вещь. Пристегнитесь!

• Первая страница — это титульный лист, на котором нужно написать — вы уже догадались! — 12-кегментный шрифт Courier
• Титульный лист должен включать заголовок вашего сценария с «написано» и вашим именем в середине страницы.
• Разместите свою контактную информацию в нижнем левом или правом углу
• Вы также можете поместить зарегистрированное, WGA или уведомление об авторских правах в нижний левый или правый угол, но это совершенно необязательно
• Помните: без графики, без картинок, без смешного бизнеса

Это список вещей, которые вам понадобятся для подготовки вашего сценария перед его отправкой и захватом мира:

• Обложки сценариев (льняные или стандартные картонные)
• Бумага с перфорацией с тремя отверстиями
• Латунные застежки Screenplay (a.к.а. штифты). Acco № 5, размер 1 1/4 дюйма, для сценариев до 120 страниц. Acco № 6, размер 2 дюйма, для больших шрифтов
• Молоток для привязки скриптов (опционально)
• Шайба латунная
• Почтовые программы со сценариями

А вот как привязать ваш скрипт:

• Напечатайте титульный лист и сценарий на ярко-белой бумаге с перфорацией с тремя отверстиями
• Вставьте титульную страницу и сценарий в обложку сценария. Передняя и задняя обложки должны быть пустыми — они нужны только для защиты сценария
• Вставьте два латунных фиксатора в первое и третье отверстия.Оставьте среднее отверстие пустым
• Переверните сценарий и наденьте латунные шайбы на рычаги застежек. Разведите ручки застежек ровно по сценарию. (Необязательно: используйте молоток для привязки скриптов для очень вкусной посадки)
• Используйте почтовые программы для отправки сценария фильма голливудским воротилам
• Добейтесь славы и богатства.